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Ponencia |
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1.
HOJA
DE VIDA DE LOS PONENTES
2. Nombre de la
institución académica: Corporación de Educación Nacional de
Administración, CENDA - CONVENIO
CENDA-FUNLIBRE 3. Nombre del
programa: Técnico Profesional en Recreación Artística y
Cultural 4. Modalidad:
Presencial 5.
Créditos
para las materias de formación específica en recreación: Todo el programa está orientado a la formación de técnicos profesionales en el sector de la recreación artística y cultural. 6. Síntesis del plan
de estudios y concepto de recreación subyacente El programa de Recreación Artística y Cultural se
concibe como una modalidad alternativa que incorpora como línea de
énfasis las perspectivas de la cultura y el arte, abre nuevos espacios de
sensibilización y exploración
para la recreación, la lúdica,
el goce, el tiempo libre y la vida misma,
al proponerse una ampliación
de las posibilidades dialógicas entre los contextos de lo recreativo y los espacios de la vida cotidiana, de una
manera tal que enriquezcan los eventos
mismos de las socializaciones (Primaria y Secundaria[1],
en particular la segunda, al resemantizar, las percepciones sensoriales y
las expresibidades motrices, los
reconocimientos del cuerpo, la
mente y el espíritu,
la creatividad y posibilidad
de proposición estética,
la emocionalidad, las
expresiones eróticas, los sueños,
las fantasías, la poética, las
dramaturgias vívidas de la
cotidianidad, el juego, la fiesta, las comunicaciones sígnicas y
simbólicas, los imaginarios culturales, la vivencia del devenir espacio-temporal, el movimiento, la
ensoñación, el azar, la dificultad, el goce, el placer, la gratuidad, la
utopía, entre muchas otras. Se
trata de rescatarle a los
lenguajes del arte uno de los
elementos propios de su
polisemia , de sentidos y
posibilidades; por ejemplo los de la
máscara y el juego, que en todos los textos de las culturas le abren sentido y
posibilidades de relación diversa a los individuos con el mundo de lo sensible
y lo trascendente. La idea de juego de Gadamer[2],
como “función elemental de la vida humana,
determina como él mismo lo ha señalado, que no se pueda pensar la
cultura sin un componente lúdico –en tanto, el juego constituye– el impulso
libre… la libertad de movimiento… el automovimiento que no tiende a un final, a
una meta, sino al movimiento en cuanto a movimiento, que indica, por así
decirlo, un fenómeno de exceso, de la auto-representación del ser viviente”. Se trata entonces, de convertir los
espacios, los eventos y momentos propios de la recreación, la lúdica y el
tiempo libre cotidiano en episodios de percepción, relación, comprensión,
reflexión, creación disfrute y juego, con los diversos lenguajes del arte, en
donde los objetos estéticos, los signos de las culturas, los reconocimientos
sensibles, los sentidos de los textos literarios y multimediales, amplíen las
comunidades discursivas y posibiliten nuevos espacios dialógicos, de
reconocimiento y desarrollo de potencialidades individuales y colectivas, de
formas de animación sociocultural, que sensibilicen, humanicen y esteticen, en lo posible la vida cotidiana y
trascendente de los individuos. Para el programa de recreación artística y
cultural, es fundamental que el desarrollo de la conciencia sensible de los
técnicos en recreación, les posibilite la adquisición de habilidades y expirticias en las que las formas, las
composiciones, las representaciones, las simetrías y sus alteraciones, los planos, las perspectivas, los volúmenes,
las texturas, las sonoridades, entre muchas otras, se conviertan en los materiales de los procesos de recreación –
creación – sensibilización, para con ello abrir posibilidades de salida de los
individuos y de los colectivos, de esa condición de sujetos paralizados por los
imaginarios de la cultura del marketing
y del consumo acrítico de propuestas de diversión direccionadas. En este sentido el
reconocimiento teórico que ha
hecho Arheim del papel fundacional de los sentidos en el
ejercicio cognitivo humano, su capacidad
de permitir procesos de aprestamiento, ejercitación y desarrollo del sistema
sensorial a partir de las artes y sus
posibilidades comunicativo-creativas,
abre canales para entender
la emoción como un acto de cognición, una respuesta
motivacional y un logro de la
imaginación, en la que los
procesos y las experiencias
artísticas en la búsqueda de
mediaciones desde las que los aspectos
propios de las tradiciones, el
folklore, las concepciones míticas, las poéticas populares
adquieran posibilidades de
nuevas significaciones para la vida
cotidiana, sus tiempos libres y las experiencias lúdicas. Los lenguajes del arte más allá del simple placer sensorial
y/o el alivio emocional que producen,
están en capacidad
de trascender las posibilidades
de su
utilización especifica
disciplinar, y bien pueden proyectarse con toda pertinencia y coherencia a espacios
de socialización lúdicos y recreativos en los que su
capacidad comunicativa y
propositiva, abran posibilidades a nuevos sentidos de la identidad, la interacción social, la afirmación
existencial, en últimas
de los proyectos de vida personales. El plan
de estudios se propone
abrirle a los
estudiantes la posibilidad de
que adquieran el bagaje teórico y práctico necesario para la
implementación y desarrollo de proyectos culturales, artísticos, recreativos
y de
tiempo libre en
diversos contextos formales, no formales, comunitarios, locales
y regionales. Las habilidades y competencias profesionales se adquieren por medio del
desarrollo de aptitudes para proponer juegos escénicos,
representaciones dramáticas, creatividades plásticas, expresiones
rítmico-músicales, sensibilidades poético - literarias, habilidades
para la construcción de relatos, etc., en las que
los lenguajes del arte y los
contenidos de cultura se constituyan en
los materiales de trabajo. Se
trata de potenciar en los estudiantes sus modos de percepción,
comprensión, reflexión, creación y disfrute de los diversos lenguajes del arte,
a la vez que se propicia el autoconocimiento y el autocontrol, la autogestión del cuerpo, del pensamiento
de las palabras y de las emociones, desarrollando competencias profesionales
que cualifiquen sus concepciones y manejos de los procesos lúdicos, recreativos
y de tiempo libre. En
este proyecto se conduce
a los alumnos a la construcción
de una
mirada del arte y la
cultura desde dinámicas participativas, praxis comunicativas,
manejo de identidades idiosincráticas, implementación de las
posibilidades mismas de los mass medias, desde las que se construyen
nuevas rutas conceptuales, nuevos saberes y
relaciones sociales. Se
trata de desarrollar
una nueva perspectiva
de pedagogía lúdica del ocio,
de la utilización del
tiempo libre y la
recreación, articulada con
la formación académica específica
como campo de saber interdisciplinar de las
ciencias sociales que opere
de centramientos de los discursos
y las prácticas tanto de la
recreación como del
arte y la cultura y
establezca nuevas propuestas conceptuales, nuevas
sistematizaciones teóricas, nuevas
interrelaciones con la cultura y
los contextos sociales y
comunitarios. La recreación asumida desde esta
perspectiva, no constituye una serie de prácticas de eficiencia instrumental
que busca la satisfacción de las necesidades y las demandas inmediatas de un
mercado de la diversión fácil, vaciada de sentido y sin ningún propósito trascendente, que al final solo ofenden y
agotan el interés y el respeto de las personas por los eventos recreativos,
dada la artificialidad de este tipo de aproximaciones. No sobra señalar que en la práctica
extendida de esta concepción altamente aceptada por no pocas de las
instituciones que ofrecen servicios de recreación, resulta de la falta de apoyo e interés en la cualificación y potenciación de sus
agentes recreadores, en niveles técnico profesional y profesional, en donde los
recreadores de base además de tener niveles muy escasos de formación cuentan con muy bajos
reconocimientos salariales que afectan de manera determinante incluso los
intereses individuales por elevar su calificación, y profesionalización en el
sector, desestimulando la opción de construir proyectos de vida desde una
práxis laboral de la recreación. Si la
recreación y el arte en una relación sinérgica pretenden facilitar procesos de
transformación, se requiere de un proceso mediador que sostenga tales cambios y
que colectivice el impacto individual psicológico a lo social. En este sentido
la animación sociocultural (ASC) entra a contribuir a la construcción del
modelo que aquí se propone. Así la ASC entra
como mediadora y productora de servicios (programas recreativos, artísticos,
educativos), que en su esencia no lleguen como un producto de consumo masivo.
Su tarea es generar espacios para el cambio, la crítica y el pensamiento
reflexivo, movilizando las potencialidades de la gente a través de lo lúdico y
lo creativo para fomentar procesos que
conduzcan a la gestación de una cultura distinta. Como anota
Jiménez (1996), el capital lúdico de la sociedad es en gran medida determinante
para los procesos de identidad cultural,
por su consistencia en el tiempo
y en la práctica cotidiana, lo que hace que se mantengan por encima de
las modas y tendencias cambiantes a las
que se ve expuesto el mercado de los servicios. En este mismo sentido, Puig (1989) señala que gestión cultural y ASC son dos modos de intervención necesarias en las ciudades de hoy, la primera pone más énfasis en la producción cultural y la segunda en la creatividad social, las dos son dos estilos de intervención social desde la cultura, y según este autor tienen como función: ¨
Desarrollar la creación cultural y el patrimonio cultural ¨
Desarrollar aptitudes de cada hombre para una acción cultural y
educativa adecuada y activa ¨
Asegurar que cada uno, sin discriminación alguna, el pleno ejercicio de
la libertad del pensamiento y la expresión ¨
Promover la participación de todos a la formación y la realización de
los proyectos para la sociedad ¨
Estimular todas las fuerzas de solidaridad En este campo son
claros dos aspectos, no se puede pretender que a través de la ASC, el ciudadano
común entre a producir obras artísticas de las que son capaces sólo aquellos
que tienen el talento, el estudio y las oportunidades, quienes en si mismos se
convierten en un patrimonio cultural para el país, su objetivo está en dar oportunidades de expresión y renovación
cultural, a partir de las potencialidades de los individuos, para lo cual la
ASC se convierte en un medio para la generación de estas oportunidades de
expresión y de vinculación en aspectos tan centrales como la cultura y la
pedagogía por la paz, y por otra que se tenga un mayor acceso a una pedagogía artística como parte de la formación integral de los hombres, no
ser artista reconocido, no implica que no se pueda desarrollar la sensibilidad para la apreciación
artística crítica, lo que a su vez contribuye a sensibilizarlo como ser humano. Con base en este enfoque de la recreación
artística y cultural, el programa de formación se ha propuesto los siguientes
objetivos: ·
GENERALES ·
Contribuir a los procesos de formación y cualificación del talento
humano en recreación mediante la puesta en marcha de un programa de formación
técnico profesional en recreación artística y cultural que capacite a los
futuros egresados del programa para formular, gestionar y operar programas a
nivel barrial y local que estimulen procesos de organización, participación y
desarrollo autosostenido de las comunidades, de manera que se resignifique el papel
de la Recreación a partir los lenguajes del arte y la cultura, a una
concepción interdisciplinaria, que potencien en el estudiante la
capacidad de producir apropiaciones e intercambios culturales y sociales. ·
Abrir un espacio de
formación académico de Técnicos Profesionales en nuevos canales de exploración,
creación, divagación y complicidad con
las ideas, sensaciones y emociones estéticas
y artísticas dentro la búsqueda
de nuevos significados y formas de interacción con la realidad y los sujetos sociales. ·
Proponer otras
vías de socialización y reconocimiento colectivo desde los juegos de las
imágenes artísticas, la diversidad de los
mundos simbólicos, la facilitación de contextos de ruptura con las
rutinas cotidianas, en donde la fuerza de los lenguajes del arte motiven
la acción, hagan visibles
percepciones y sensaciones no
conscientes, generen goce y lúdica sensorial, corporal,
emocional y espiritual, en un
marco de experiencias de conocimiento, de desarrollo humano y social y crecimiento individual. ·
ESPECIFICOS DEL
PROGRAMA ·
Formar talento humano
altamente calificado para la orientación y gestión de Entidades y programas en
el sector de la Recreación Cultural y
Artística, y Aprovechamiento del Tiempo Libre. ·
Fundamentar
académicamente acciones que hagan viable la proyección de los estudiantes en la
multiplicación de formas de aprovechamiento del tiempo libre desde el
conocimiento y manejo de los lenguajes del arte, con el fin de difundir sus
posibilidades de comprensión y ejercicio. ·
Contribuir en la
construcción de la identidad integral de los colombianos desde un programa de
formación Técnica Profesional en Recreación Cultural y Artística que
resignifique las relaciones
trascendentes y cotidianas de los individuos con sus
contextos microsociales y las culturas regionales, nacionales y universales. ·
Ejercitar y recuperar la sensibilidad desde la
aventura de enfrentar los
materiales y lanzarse a la
búsqueda de un
resultado final abierto, impredecible, inédito, resemantizador, tanto de
la experiencia artístico-estética como existencial. ·
Abrir los procesos de
recreación a experiencias de movimiento corporal rítmico, construcción y narraciones musicales, juegos teatrales, escrituras creativas,
conocimientos sensibles, percepciones
sensoriales, que
posibiliten trascender los
límites de la existencia cotidiana
concreta dentro de una nueva relación con los sentidos y la corporalidad. De esta manera, el programa técnico profesional en recreación artística y cultural se desarrolla
a través de una estructura curricular que gira en torno a cinco áreas de formación fundamentadas en
los aportes disciplinares
correspondientes a:
De esta manera la estructura curricular se operacionaliza en
el siguiente plan de estudios:
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